Porównywana do Jacksona Pollocka, Aelita Andre stała się jedną z najbardziej uznanych współczesnych artystek. Abstrakcyjne obrazy które tworzy Aelita wystawiane były w znanej Brunswick Street Gallery w Melbourne. A akcja promocyjna debiutanckiej wystawy artystki znalazła się na łamach tak znamienitych czasopism poświęconych sztuce i twórczości jak Art Almanac i Art Collector. Nie byłoby w tym nic niezwykłego gdyby nie fakt iż Aelita ma obecnie …dwa lata. Pierwsza wystawa prac malarskich w wieku 22 miesięcy? Cudowne dziecko, czy „umowność” wartości artystycznych współczesnej sztuki?

Pablo Picasso, szkoląc swoich uczniów najpierw kazał im malować naturalistyczne landszafciki mówiąc, że zanim będą mogli malować abstrakcję i zajmować się sztuką przez wielu krytykowaną jako infantylne i dziecięce malunki nie wymagające talentu, muszą udowodnić że umieją malować. Na fantazje i eksperymenty przyjdzie czas później. Aelina raczej na pewno nie namaluje jeszcze konia w galopie, za to jej obrazy, zyskały uznanie. Mark Jamieson, dyrektor galerii, planując galerię i akceptując prace Aeliny nie wiedział w jakim wieku jest jego artystka. Potem było już za późno by wycofać się z twarzą.

Po takich historiach, pozostaje zawsze pytanie czym jest sztuka i czym jest twórczość? Cały czas redefiniowane pojęcie sztuki nie pozwala na jasne określenie granicy między sztuką a jej brakiem. Zresztą, nawet kicz może stać się sztuką. Patrząc psychologicznie, często za wartościowe artystycznie uznajemy to co wywołuje emocje. Prace Aeliny wywarły wpływ na dyrektorze galerii, czy jednak poruszyłyby go emocjonalnie, gdyby wiedział na jakim etapie rozwoju emocjonalnego jest jego artystka?

Wszystkich zainteresowanych procesem twórczym Aeliny odsyłamy na jej stronę internetową oraz filmy ilustrujące jej proces tworzenia umieszczone na YouTube

Popularity: 7% [?]